相關推薦：
雕塑大師-奇胡利與考爾德的介紹
在雕塑這一領域種，從來不缺乏的大師的存在。那么，在玻璃雕塑這一領域中，又有哪些名人呢？下面，就讓我們一起來看看吧！???玻璃雕塑大師-奇胡利：?如夢如幻，色彩繽紛的玻璃雕塑，給人帶來魔力一般的視覺盛宴，異想天開的玻璃雕塑設計者正是DaleChihuly戴爾·奇胡利，這位77歲，戴著眼罩，氣度不凡的玻璃雕塑大師，看上去像電影中的海盜，在美國和歐洲很多人看過他的作品，卻對這位獨特的藝術大師了解甚少，有的人可能完全不知道他的名字。?奇胡利在玻璃吹制領域創造了奇跡，將輕巧易碎的玻璃藝術轉化成奇幻大型雕塑，成為公眾環境藝術裝置的大師，在歐美各種公園和博物館或者公眾空間都可以看到這些前衛的玻璃雕塑，精美復雜，充滿想象力，巧妙地裝置在大自然中，與環境融為一體，又帶來強烈的現代藝術沖擊力，非同凡響，受到大眾的喜愛。?奇胡利來自美國華盛頓州，在西雅圖的奇胡利玻璃花園是西雅圖的熱門景點經久不衰，西雅圖宏偉的太空針塔建成以后，需要在旁邊加一個景點項目，奇胡利玻璃裝置藝術擊敗所有項目，成為最熱標志性景點，他的玻璃雕塑藝術巧妙與自然結合，彌補大自然的遺憾，人們需要藝術，而藝術帶來的文明之美，使人們一再回頭。?奇胡利和其他天才藝術家一樣，極其的天才后面必然埋藏著同樣分量的痛苦，他的父親是在屠宰場工作，兄弟在軍中意外身亡，他進了當地普通學院，然后轉學去了華盛頓大學學習裝飾藝術，第二年厭倦了學業，中途退學，為吸取更多藝術營養，他去了歐洲，在佛羅倫薩學習藝術設計，四處流浪，到了中東，在那里遇見了建筑師羅伯特蘭茲曼，兩人在一起亦師亦友，和建筑師相處的日子，使他決定重返學業，人生迷茫時，遇到理解自己的知音，鼓勵與指引方向是何其重要。轉載請著名出處，玉海雕塑：http://m.456990.com。
?1963年他回西雅圖參加了一個編織課，他將玻璃碎片整合到掛毯中。獲得了西雅圖編織工會的獎勵，1965年他終于在華盛頓大學完成學業，得到藝術室內設計學位。?同年，奇胡利開始嘗試玻璃吹制，他在古老的玻璃藝術里找到火一樣可以燃燒生命的熱情。第二年他接受威斯康星大學全額獎學金，在建立美國第一個玻璃專業的教授指導下學習，獲得雕塑碩士學位。再去美國排名第一的羅德島設計學院深造，拿到雕塑藝術碩士學位。
畢業后他因玻璃設計獲獎學金。前往威尼斯的玻璃工作室學習，在那里第一次學會了使用團隊吹玻璃做雕塑的方法。?在歐洲工作幾年，他開始想念美國的山山水水，去了自然環境優越的緬因州，在藝術學校教學幾年，最終重新回到家鄉華盛頓州，從此安定下來，在家鄉與企業家一起辦過非營利的玻璃藝術學校，他的影響力幾乎影響推動了華盛頓州的玻璃藝術發展。?命中注定，他的人生必定與玻璃以某種方式生死在一起。?1976，奇胡利在英國遭受了可怕的車禍，臉部被汽車玻璃嵌入，左眼永久失眠，這位熱愛玻璃吹制的藝術家，沒有創作過程中被傷皮毛，卻被汽車玻璃奪去左眼。
?在受傷以后，他只能像導演去指揮他的團隊吹制玻璃，他在紀錄片中說到，通常制作玻璃之前，我不知道玻璃出來的最終效果，我喜歡看到變化，自己像是一個編舞者，在他指揮下每片玻璃編集成奇妙的舞蹈，跳出不同的舞姿。他在玻璃上反復嘗試各種顏色，各種形狀，他的靈感來源自然，也來自建筑或者獨特文化領悟。?他在威尼斯運河上，耶路撒冷的舊城墻上，芬蘭的河流中，英國皇家花園，放置玻璃雕塑藝術，開始他選擇的都是藝術氛圍濃厚的地方做實驗，沒有想到吸引了大量普通觀眾，深受好評，耶路撒冷的展覽，主辦方不確定中東人是否接受他前位的美國色彩造型，以及雕塑的意義，沒有想到絡繹不絕來了百萬人參觀，美的共性是無國界的。?90年代以后，歐洲和美國大部分公眾花園，博物館都有了奇胡利的展覽，他的作品也隨之賣出高價，充滿各城市畫廊。?由于他的健康原因，他的作品大部分都是他工作室集體做出來，長期為他工作的設計師，也獨立門戶，被奇胡利告侵犯版權，最后官司打了幾年被和解。
?奇胡利不為人知的藝術家個性也隨官司暴露出來，據了解，處女座的奇胡利有著極端的雙重性格，在創作時，有極度興奮狂喜的一面，也有突然憂郁壓抑類似精神病發作，令人難以忍受，和他在一起工作的人，要接受他的藝術創作時，狂喜與憂郁的雙重性情。?他也常年飽受精神疾病方面的干擾，任何天才藝術家在創作的過程，對完美的要求，必然是經受精神痛苦折磨的過程。?他對藝術巨大的熱情吸引著年輕藝術家跟隨他，年輕藝術家又怕工作太久，失去自己原有的個性，成為大師的工匠。?奇胡利的玻璃雕塑，為他帶來可觀的利潤，目前資產價值數千萬美元。???現代雕塑大師—亞歷山大·考爾德：?藝術家都有自己與生俱來的特質，天賦帶來創造力，奇胡利在大眾裝飾與高雅藝術之間搭建了一座非凡的天橋，讓普通人走過這魔幻的天橋，得到藝術情感的熏陶與升華。
?亞歷山大·考爾德（1898年7月22日－1976年11月11日）美國著名雕塑家、藝術家，動態雕塑（mobile）的發明者。考爾德出生于美國賓西法尼亞州勞頓的雕塑世家，祖父亞歷山大·米爾恩·考爾德、父親亞歷山大·斯特林·考爾德皆為知名雕塑家。?他從小便展現出藝術天賦，1909年年僅11歲時他就曾用通過銅片的彎折做成了“鴨子”與“狗”贈送給父母作為圣誕節禮物。1915年考爾德進入史蒂芬技術學院（StevensInstituteofTechnology）就讀，學習機械工程專業。1919年畢業后曾擔任工程師、技師等。
?1923年考爾德決定專業從事藝術創作，并考入紐約藝術學生聯盟學習。期間他經常進入玲玲馬戲團進行速寫與素描。1926年起他前往巴黎發展，幾年間他通過鐵絲等元素創造出了一系列馬戲團表演的雕塑作品。后來他又用鐵絲創作了約瑟芬·貝克全身像、卡爾文·柯立芝頭像等許多作品。在鐵絲雕塑之外，考爾德也曾使用傳統的木頭制作木刻雕塑，其中知名的作品包括“牛”、“馬”等。
?考爾德的創作領域很廣，從巨大的鋼鐵雕塑、繪畫、掛毯到精致的寶石設計，作品分布于世界各國的公共空間。他的靜態雕塑，似蜻蜒點水的輕飄舞姿，非常適合襯托西方資本主義社會大都市的高樓大廈。?他的活動鋼鐵雕塑，比靜態雕塑出名百倍。他用物理重心平衡杠桿原理，靠風力產生不停的動態平衡狀態。站在他的這些作品前，欣賞變化萬千的造型美，不論年紀大小，都會著迷。
在美國現代藝術荒原上，可以說考爾德是一位人人敬愛的墾荒藝術家，同時也象征著美國藝壇走向新的境界;在法國，他的名望也很高。他的創作完全打破了國家之間的界限。
