當(dāng)下的雕塑創(chuàng)作已經(jīng)是一種全球化之后的后現(xiàn)代發(fā)展形勢(shì)了，各種作品開始追求回歸傳統(tǒng)和崇尚自然，這種題材上的轉(zhuǎn)換，即對(duì)本土文化和日常的重新關(guān)注的表現(xiàn)，在一定程度上延續(xù)了在外來(lái)文化侵入后雕塑家們對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的思考和隨之而來(lái)的創(chuàng)作，并且為“文革”以來(lái)帶有濃重政治氣味的創(chuàng)作帶來(lái)了新鮮的血液。

景區(qū)導(dǎo)向牌

雕塑家們運(yùn)用各種手段來(lái)詮釋對(duì)后現(xiàn)代這種創(chuàng)作氛圍的理解，但這種觀念很多時(shí)候僅僅是通過西方的情感方式和傳統(tǒng)的內(nèi)容以及形式來(lái)表現(xiàn)，所以依然有些不知所云，個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的突現(xiàn)致使作品含義的隱晦性，這讓觀眾僅可能獲得一時(shí)的視覺快感，卻因?yàn)榻?jīng)歷不同失去了彼此內(nèi)在情感上的聯(lián)系。當(dāng)然當(dāng)觀眾深入的了解到作品中的哲學(xué)主題與象征手法時(shí)依然能夠理解其中的含義。但作為藝術(shù)，它承載著傳授一定知識(shí)的功能，這種情況下藝術(shù)的功能便無(wú)從體現(xiàn)。因此不可忽視的是藝術(shù)給人那種直觀的視覺性感受及這種感受中帶來(lái)的較為明確的精神力量，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的意象所體現(xiàn)出的相對(duì)確定易讀的精神含義使作品具有了很強(qiáng)的生命力。

《綻放》廣場(chǎng)不銹鋼景觀雕塑

有人分析中國(guó)古代雕塑的意象特征一部分是由于當(dāng)時(shí)的媒材對(duì)創(chuàng)作的限制作用，也有人認(rèn)為這種意象特征是因?yàn)橹袊?guó)歷來(lái)的寫實(shí)工夫差強(qiáng)人意。于是材料、寫實(shí)功夫成為作品的第一位，雕塑被淪為生活原型的翻版復(fù)制，以彌補(bǔ)此類欠缺，孰不知作品手法的具象帶來(lái)精神的抽象，往往觀者看懂了是做什么，但不知什么意思，為什么要做等等。中國(guó)古代雕塑中“天人合一”的精神是作品精神與表現(xiàn)手法的高度統(tǒng)一，作品的生命力是依托物象所表達(dá)的精神體現(xiàn)出來(lái)的，所以無(wú)論是具象還是非具象表現(xiàn)，有時(shí)確切的精神意義比具象的表現(xiàn)來(lái)得更為重要。作品精神與手法的一致性成為關(guān)鍵因素，直觀的視覺性感受并不是意味以取悅觀者為主要目的，僅以視覺感受至上終究會(huì)流于視覺的審美疲勞。

當(dāng)下社會(huì)提供了各種生存與情感經(jīng)驗(yàn)，雕塑家對(duì)創(chuàng)作體裁的選擇多種多樣。很多體裁作為追求市場(chǎng)效應(yīng)的手段而背離雕塑的原始意義，作品的商品性傾向帶來(lái)必定的媚俗色彩。體裁與精神的不契合使觀眾呈現(xiàn)一時(shí)的關(guān)注和驚訝然后麻木地離去。而中國(guó)古代雕塑的意象特征所表現(xiàn)出的典雅、醇厚的精神正是當(dāng)下許多作品中所缺少的。雅是指樸素自然的，淳則為純正美好的，脫俗的表現(xiàn)不僅是中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)特征，也是西方藝術(shù)從古至今一直的藝術(shù)追求。

盡管當(dāng)下社會(huì)為雕塑家提供太多的表現(xiàn)技法、煤材手段和承受空間但生活經(jīng)驗(yàn)與自然物象作為雕塑的原形是為傳達(dá)作者的